Давно открыто психологами, что человеческий мозг при прослушивании музыкальной композиции сильнее реагирует именно на голос человека или животного, нежели чем на другие звуки инструментов неживого происхождения. Это особенность практически всех живых организмов. Поэтому вокал и все, что может к нему относиться, выделяют как особенный инструмент. Его преимущество в том, что он несет и ноту, и мысль, он индивидуален и неповторим.

Всех творящих музыкантов можно разделить на две категории. Одни предпочитают работу в студии, в комфортных условиях, где вдохновение приходит чаще, есть возможность сосредоточиться. Вторые наоборот пишут свой материал в движении и находят «путешествующий» творческий процесс более продуктивным. К сожалению, в России, где пока еще очень хорошо развито пиратство, и те и другие вынуждены зарабатывать себе деньги именно гастрольными поездками, а не выпуском дисков. Это касается музыкантов всех направлений и стилей, в том числе и ди-джеев.
Поэтому уделим внимание одному из нюансов гастрольной деятельности – такой штуке как райдер.

При решении любого вопроса, связанного с авторством/соавторством и соответствующих правах, прежде всего, следует обратиться к закону РФ «Об авторском праве и смежных правах». В науке защиты своего авторства эта книжица – теоретический материал, который позволит определить: что и в каком объеме принадлежит вам. Сразу же оговоримся, что это только теория. Закон не будет защищать вас по умолчанию, а лишь поможет вам САМОСТОЯТЕЛЬНО защитить себя и свои интересы на поле боя за интеллектуальную собственность.

Большинство звезд, делясь опытом по восхождению на музыкальный небосклон, говорят, что до обретения известности, творчеством они занимались куда больше, чем сейчас, было больше материала, вдохновение приходило чаще, а их главной задачей было раскрутить ту или иную работу.

В интернете я пару раз наткнулся на статьи рода "как написать drum'n'bass loops?" или "как сделать жёсткие ударные для hardstep/darkside?" И вот решился поделиться своим опытом по написанию этих самых лупов. Перед прочтением статьи советую ознакомится с основными терминами ударных инструментов и, хотя бы, немного поработать с драм-машинами.

Уже очень много было сказано о том, сколько на свете музыкальных направлений, так что, думаю, не стоит всё это повторять сначала. И равно как все люди различны по натуре, так же и отличаются стили музыки. Но иногда бывает так, что музыка кажется вам скучной и неинтересной, что ничего в ней не цепляет. Но как же слушать такую музыку и почему другим она нравится? И именно по этому поводу я хотел бы немного рассказать вам о техно и о том, что же в нём всё-таки искать.

Не для кого не секрет, что самым популярным форматом сжатия музыки является mp3, ведь он используется везде: в магнитофонах, mp3/CD плеерах, магнитолах и конечно же в компьютерах. У него приемлемое сочетание объём /качество. Но помимо mp3 существует менее известные форматы – Windows Media Audio, OGG Vorbis, Advanced Audio Codec и другие. В этом материале мы рассмотрим и сравним несколько таких форматов.

Каждый день большинство из нас слушает разную музыку, которая, так или иначе встретится где-нибудь, независимо от того, хотим мы этого или нет – в машине, автобусе, супермаркете, кинотеатре, на улице, на дискотеке, в баре или ресторане – везде, где бы мы ни находились, нас сопровождают звуки музыки. При этом вряд ли кто-то задумывается, какое огромное влияние она оказывает на наш внутренний мир и внешнее его выражение – поведение.

В данной статье я хочу попытаться показать влияние музыки на нашу жизнь, возможно, с философской точки зрения, возможно, с точки зрения обыкновенного человека. В качестве "наглядного пособия" я выбрал одного яркого представителя этого течения - легендарного Роберта Майлса (англ. Robert Miles).

Настоящему любителю электронной музыки, будь то диджей, сиджей, музыкант, да и просто любитель, даже начинающему, когда-нибудь придет в голову мысль о посещении вечеринки.