Сразу поясню, речь идет не о сведении сэмплов в готовую композицию, а сведении уже готовых треков в микс.

[idm] = Intelligent Dance Music
Экспериментальное направление в электронной музыке. Его основателем считается английский музыкант Richard D. James, известный как Aphex Twin. Он легко отвернулся от промышленных синтезаторов, и при помощи электронных устройств собственного изготовления сумел получить новое звучание в электронной музыке. Его звучание из рваных ударных, промодулированных шумов, высокочастотных свистов и перегруженных звуков вдохновило большое количество музыкантов последователей. И эта музыка стала одновременно очень заметной и незаметной для масс, при этом она умудряется балансировать на грани поп-музыки и авангарда. С каждым годом созывая под свои знамена все больше и больше слушателей, тех для кого не совсем близка именно dance музыка, и для которых далека академическая электроника.

Виртуальную студию Reason выпустила известная шведская компания Propellerhead Software. Программа работает на двух платформах (PC и Mac), нетребовательна к ресурсам компьютера (для PC достаточно Pentium II с 64 Мб RAM), подходит для живого исполнения (поскольку имеет очень малое время ожидания), проста для изучения, хорошо отлажена и работает стабильно. По моему мнению, Reason не имеет конкурентов, и я попробую это аргументировать.

Сведение - это, в общем-то, и есть один из основных и самых важных навыков диск-жокея. Поупражнявшись сводить композиции, вы сможете брать любые два трека (которые, конечно же, окажутся записанными на разных скоростях) и "соединять" их воедино, создавая то самое, что называется "микс" и что вы можете услышать в клубах, где играют хорошие ди-джеи.

Крайне грамотная примочка. Позволяет полностью эмулировать звуки живого «Скрэтча», который делают на виниле ди-джеи. В отличии от плагина Scratcher , который также есть в FL, здесь настройка звучания идет не в реальном времени, а с помощью заранее заданных нарисованых графиков.

Конечно, сейчас речь пойдет о виртуальных сэплерах и синтезаторах. Сейчас многие музыканты, пишущие музыку на компьютере используют эти виртуальные программы. В мире софта насчитывается сотни, а то и тысячи разных моделей, но я вам расскажу о лучших представителях этих программ.

Где-то в середине 80-х, когда персональные компьютеры уже достаточно прочно вошли в домашний обиход, музыканты-любители стали пытаться применить их в своем творчестве. Так появилась очередная волна программ, пытающихся сочинять или аранжировать музыку (первая волна была еще в 60-е годы на больших ЭВМ), программы для построения аккордов и другие вспомогательные средства; однако в то время они были лишены главного - самого звука. Компьютеры с даже простыми звуковыми генераторами были достаточно дороги, а обычный персональный компьютер содержал только банальную “пищалку”, позволяющую извлекать лишь тоны разной частоты.

Сегодня цифровые технологии для современного ди-джея получили широкое распространение по всему миру. Так почему же такой древний формат как винил (Vinyl) до сих пор остается не только конкурентно способным, но еще и развивается как индустрия?

Сейчас во многих изданиях всегда задается вопрос о мало бюджетных студиях. Какое использовать оборудование? Чему отдать предпочтение hard или soft? Какое использовать программное обеспечение? и т.д.

Много воды утекло с тех пор, как я написал предыдущие статьи про раскрутку музыки. Я уже музыку давно не пишу (это временно), но я продолжаю пытаться помочь раскрутиться другим или, по крайней мере, быть услышанными.