^ Вверх
Статьи / Диджеинг

6 советов для скрэтч-диджеев от Jazzy Jeff

Когда 17-летний Уилл Смит сказал: «Ни один другой диджей не пользуется таким огромным уважением публики на своих выступлениях, как Jazzy Jeff», это было не просто громкой фразой или хвастовством.

Ещё в 1986 году этот “Титан пластинок” из Филадельфии получил славу одного из лучших скрэтч-диджеев на планете. И их живая запись “Live At Union Square”, при поддержке Big Willie наглядно демонстрирует это. Это было также время, когда он взрывал танцпол на баттлах в New Music Seminar, а в последующие десятилетия продвигал это движение, придумывая приёмы, которые стали классическими.

Сегодня Jazzy Jeff всё так же на передовой этой субкультуры и тесно сотрудничает с такими компаниями, как Pioneer и Rane, помогая разрабатывать новаторские устройства. При этом он никогда не забывал главную задачу диджея: раскачивание толпы.

Если вы хотите понять философию Jazzy Jeff, то эти советы, которые, по его словам, сделают вас лучшим диджеем, определенно для вас.

6 советов для скрэтч-диджеев от Jazzy Jeff

1.Всегда учитесь

«Раньше мы должны были искать возможности для того, чтобы что-то изучить, но теперь есть такая штука как интернет. Это очень крутой инструмент, который может помочь вам научиться диджейскому мастерству».

«У Skratch Bastid есть своё место, где он обучает людей своему мастерству. У Qbert есть его собственная школа Skratch University. У Beat Junkies из Лос-Анджелеса есть удивительная школа под названием Institute of Sound (Институт звука). И в Штатах есть множество других замечательных академий, которые учат с нуля, поэтому у вас есть много возможностей для обучения здесь».

«Они могут предложить всё: от основ, вплоть до самых передовых техник. Если же вы хотите начать, но не знаете куда податься, лично я советую начать с интернета».

2.Начинайте с малого

«Одним из базовых приёмов скретчинга, который вам нужно будет освоить, называется baby-scratch. Он представляет собой фиксирование пластинки в одной точке и её перемещение рукой вперед и назад без использования кроссфейдера».

«Я думаю, что такие техники как baby-scratch, chirp и transform-ы являются шлюзом ко всем сложным скрэтчам. Многие сложные скрэтчи - это комбинации простых приёмов».

«Это похоже на бокс. Если вы научитесь джебам, потом научитесь блокироваться, потом освоите хуки, то для последующего развития вы начнёте комбинировать несколько базовых приёмов. И знаете, в чём тут главный секрет? Он в следующем: когда кто-то придумывает такую комбинацию, которую никто другой до него ещё не придумал».

3.Сила в простоте

«Ты знаешь, что я понял? Простые люди тоже могут быть лучшими. Я огромный поклонник сложных скрэтчей и я вижу, что диджеи, которые в теме, понимают какие сумасшедшие штуки я вытворяю. Но я смотрю на неискушенных слушателей и вижу, что никто не понимает всей искусности таких сложных техник».

«Я видел, как некоторые простейшие вещи преподносились очень круто. Это урок, который я давно усвоил. Когда Уилл и я начали гастролировать по стране, и я был диджеем, мы обнаружили, что были места, в которых в то время вовсе не было диджеев, которые делали то, что делал я. Это было потрясающее время. На моих выступлениях могло присутствовать 10000 человек, при этом сохранялась полная тишина».

«Уилл говорил мне что-то вроде: «Сделай звук, похожий на то, как делают птицы». А я имитировал его скрэтчем. Затем он объяснил толпе, как я это делаю. Мы знали, что нам нужно было излагать это на том уровне, на котором люди могли бы нас понять. Это был очень, очень важный урок, который я усвоил очень давно».

«Мне всё равно, насколько сложные вещи вы делаете. Если вы выходите за пределы чьего-то знания о чём-либо, он просто не поймёт вас. Я всегда стараюсь смешивать ритмичный материал с техничными штучками. Я понимаю, что все супертехничные вещи, которые я вытворяю, я делаю просто для других диджеев. Но основной материал - это материал, который в состоянии воспринять другие. Вы должны помнить это всегда».

4. Будьте сообразительны

«Я помню, как я уже долгое время занимался диджеингом, старался всегда придумывать какие-то интересные штучки. Однажды я увидел, как легендарный хип-хоп диджей Kid Capri просто подошёл к пульту, опустил иглу на пластинку, вывел кроссфейдер и нажал на кнопку воспроизведения. И толпа сошла с ума! Мне это очень понравилось».

«Я знаю много отличных диджеев, но немногие из них по-настоящему сообразительные. Быть умным и сообразительным диджеем - это понимать для кого вы играете. Понимая это, вы сможете понять что и как нужно играть. Вы должны подавать слушателям материал так, чтобы люди подумали: «Ого! Что он только что сделал?». Но не до такой степени, чтоб никто не смог понять что вы вообще делаете».

5. Будьте частью группы

«Я начинал скрэтчить в гостинной дома моей матери и я не хотел, чтобы она возмущалась: «Что за жуткие звуки»! Поэтому я ставил джазовые записи и скрэтчил поверх их. То, что я хотел сделать в конечном итоге - это как бы быть частью этих записей».

«Я хотел быть перкуссионистом в этой песне, а не просто перекрыть музыку своими скрэтчами. И я хотел это сделать, в первую очередь потому, что мне не хотелось, чтобы моя мама говорила: «Что ты делаешь? Это просто какой-то набор звуков»!

«Вот откуда пошли корни моего стиля. Вместо того, чтобы пытаться доминировать в записи, я хотел быть «одним из группы». Я хотел найти своё место. Это применимо для любого стиля в музыке, а не только для хип-хопа».

6. Думайте как шеф-повар

«Скрэтчи - это как приправа. Все мы - шеф-повары и каждый приправляет по-своему. Кто-то добавляет много приправ к своим блюдам, кто-то недостаточно».

«Но в конечном итоге - вам решать, какую выбрать приправу и куда её добавлять. Возможно, это будет какой-то новый способ сделать классический приём или что-то ещё - это неважно. Вам нужно понять, каков ваш личный вкус и отталкиваться от этого».

«То же касается работы с рэперами. Когда вы выступаете в роли диджея для MC, вы должны дать им пространство, чтобы они могли добавить «приправу» на свой вкус. Вы должны понимать, где будут панчлайны и акцентировать эти моменты, используя свои приёмы».

«Попытайтесь ощутить его «флоу» и подстраивайтесь под него. Не бросайте сразу все имеющиеся у вас ингредиенты. Учитесь своему делу. Не торопитесь. Это путь по-настоящему классного диджея».

Farmatique, 26.06.2018
CJCity.ru

Комментарии (0)

Чтобы оставить комментарий, .

Пополнения софта для Windows

  • RDGAudio Stage
    RDGAudio Stage31 мая 2021

    Бесплатные плагины Gain Staging и Stereo Enhancing для постановки и улучшения стерео. Он имеет несколько режимов: узкий, моно, стерео, нормальный, широкий, расширенный, сверхширокий.

  • MVs Plugins La Voz Cantante v6.4
    MVs Plugins La Voz Cantante v6.431 мая 2021

    Бесплатный эффект VST вокодер с 512 каналами. Входной модулятор - обычно поётся или говориться голос, анализируется относительно его спектрального состава, который затем применяется

  • Togu Audio Line TAL-Chorus-LX v1.6.0
    Togu Audio Line TAL-Chorus-LX v1.6.013 мая 2021

    TAL-Chorus-LX - бесплатный эффект хорус, который имитирует характеристики встроенного хоруса из железного синтезатора "Juno-60". Особенности: Эмуляция работы встроенного хоруса

  • Togu Audio Line TAL-Reverb-4 v2.4.0
    Togu Audio Line TAL-Reverb-4 v2.4.013 мая 2021

    Бесплатный плагин VST эффект для Windows. TAL-Reverb-4 - это автономная версия высококачественного ревербератора из TAL-Sampler. Особенности: Модулированный старинный звук

  • Togu Audio Line TAL-Filter 2 v3.0.0
    Togu Audio Line TAL-Filter 2 v3.0.013 мая 2021

    TAL-Filter-2 - бесплатный многорежимный фильтр, синхронизируемый с темпом хоста, в котором можно управлять панорамированием и громкостью посредством модуляции. Плагин включает

Новости музыкального софта

  • Ableton Live 11
    Ableton представляет Live 11 25 февраля, 2021

    Быстрое, удобное и гибкое программное обеспечение для создания музыки и исполнения. В нем есть всевозможные эффекты, инструменты, звуки и креативные...

  • Arturia V COLLECTION 8
    Arturia представила V COLLECTION 8 17 декабря, 2020

    Культовая антология инструментов, которая создавалась десятилетиями. V Collection 8, объединяющий культовые аналоговые синтезаторы, ретро-сэмплеры,...

  • Пользователям iPhone бесплатно раздают Synth One от AudioKit
    Пользователям iPhone бесплатно раздают Synth One от AudioKit 04 февраля, 2019

    Synth One от компании AudioKit получил высокую оценку для iPad-версии не только из-за превосходного звучания. Этот бесплатный гибридный аналоговый/FM...

  • MOTU Digital Performer 10
    Digital Performer 10 от MOTU идут по пути Ableton 04 февраля, 2019

    Digital Performer от MOTU всегда была одной из «традиционных» рабочих станций, которая работает в классическом стиле линейной аранжировки....

  • сверхточный эмулятор железа Eventide Instant Phaser Mk II
    Instant Phaser Mk II от Eventide - сверхточный эмулятор железа 27 января, 2019

    Instant Phaser компании Eventide открыл новое направление в далёком 1972 году.  Eventide утверждают, что это был первый в истории электронный...

Новости музыкального оборудования